Button-svg Transkribering

Luleå symfoniorkesters dirigent Cristian Feivik bakom konserten After Work Video Game Classics

Martin

Luleå symfoniorkesters dirigent Christian Fejvik bakom konserten After Work Video Game Classics som snart har premiär på Kulturens hus i Luleå. Musik från The Legend of Zelda, World of Warcraft och Super Mario samt nyare spel. En liten SVT-notis kan man säga om om det här som Luleå Symfoniorkester gör.

I det här fallet så är det Christian Fejvik som är dirigent som sätter upp den här konserten. Det är inte första gången som man sätter upp stora konserter med symfoniorkestrar som spelar tv-spelsmusik i Sverige. Jag minns första gången jag såg det var på konserthuset i Stockholm vid Hötorget. Jag tyckte det var ganska kul.

Det blev aldrig av att jag köpte någon biljett men jag tyckte det var roligt att de hade det. Det är så kul! som slog mig då och som också slår mig nu, det är att när jag själv tänker på tv-spelsmusik eller dataspelsmusik, då tänker jag naturligt nog på äldre spel. Jag tänker mycket på sådana här åtta bitars musik, blip-blip-musik från 80-talet och kanske delar av 90-talet.

Men nu är det mycket, det här är World of Warcraft nämns här, och den som var på Hötorget, det var rätt mycket fokus på Final Fantasy. Och även då senare i Final Fantasy. Final Fantasy 8 och 9, jag vet inte hur många det finns nu. 15 stycken finns det i Final Fantasy. Det är musik som är så ny att det är bara folk som är... Det är mest folk som är yngre än jag som har en så stark känslomösa relation till det,

Nicholas

tror jag. World of Warcraft kom ut 2004, tror jag. 2003 kanske till och med. Det är inte så länge. Alltså inte i speltermer.

Martin

Nej, för det är ett gammalt spel på det sättet. Det kan visa på att jag känner mig som en kvinna. Jag är väldigt ung, jag känner mig som en pojkvaska fortfarande. Men när World of Warcraft kom ut 2004 så var jag redan 22-bast och då var det inte läge för mig att plocka upp nya spel. Jag har bara fortsatt spela samma spel mer eller mindre sen dess.

Nicholas

Prata med någon och inse att det finns World of Warcraft-karaktärer som är äldre än personen du pratade med.

Martin

Jag spelade Warcraft 2, det tyckte jag var ett riktigt bra spel. Efter det så kände jag att det var lite för mycket konstiga nybarn. modigheter med Warcraft 3 och World of Warcraft. Det blev aldrig av att jag ens testade. Förlåt, det här har ingenting med någonting att göra. Men det jag försöker komma till är att och det är inte helt off topic det jag precis sa där. För det jag försöker komma till är att datorspelsmusiken håller på att bli en väldigt stor kulturell kraft.

Och det finns några olika skäl till att det blir så. Dels är det så att spelindustrin håller i sig på att bli en av de allra största kraften. de kulturella branscherna.

Nicholas

Det är den största underhållningsindustrin sedan många år. Precis. Det klassar film och musik.

Martin

Jag tror att det beror lite på hur man räknar. Jag har sett olika uträkningar. Men enligt vissa mätningar i alla fall så är den större än både filmindustrin och musikindustrin. Jag tror att det är lite grann... Dels för att det är extra svårt att mäta spelindustrin och sen så är det lite oklart hur man ska mäta filmindustrin om det inkluderar Hollywood och alla tre av oss. serier och Netflix och alltihopa, så är det fortfarande en väldigt stor industri.

Men spelet är väldigt, väldigt stor. Så det är en sak att det är i högre och högre utsträckning så folk konsumerar musik. Eller om man säger andelen av musik som folk konsumerar som kommer från dataspel är större och större. Men det finns också andra skäl. En sån sak är att om man tittar på de här ekonomiska block, de här branscherna. Så om du är en ung musiker, om du är en ung musiker.

ungtalangfullmusiker som vill jobba professionellt med att göra musik, så är det förmodligen så att det finns mycket bättre möjligheter för dig rent ekonomiskt om du söker ut i spelindustrin och gör musik till spel. Filmindustrin anställer inte lika många som gör filmmusik och jag tror att det är lite mer hierarkiskt och i filmindustrin vill du absolut ha Hans Zimmer eller Vangelis eller någon sån här stor kändis.

känd filmmusikskapare, ungefär som att du vill ha Brad Pitt i huvudrollen om du har råd med honom. Det finns ju folk som är kända bland spelmusiknördar, men det är inte lika statusorienterat på ett sätt. Men just för att de drar till sig så mycket talanger så blir det ju också så att mycket av den allra bästa musiken, alltså de tekniskt bästa kompositionerna som görs, görs helt enkelt i spelindustrin för det är där många vill vara.

väldigt talangfulla musiker finns. Och det är också andra saker som till exempel att, nu är det visserligen så att Tack för Mycket av spelmusiken spelas in med riktiga orkestrar, med symfoniorchester. Så man spelar in det på det sättet och sen spelar man upp de inspelningarna i spelen. Men det finns ändå... Man har lite större svängrum för att göra riktiga produktioner, för att man inte nödvändigtvis alltid måste ha en hel symfoniorchester för att framföra och få spridning och så vidare.

Nicholas

Spel konsumerar ju även mer musik i rent tid än vad film och serie är. En två timmars film så har du två timmar att fylla med musik och gissningsvis så klipper du ner en massa låtar. Så att du har mer än två timmar i musik producerat i soundtracket. Men ett spel ska ju liksom hålla i många, många, många timmar. Och du måste inte anpassa allt efter olika specifika scener och sådär.

Så att ett spel leder antagligen till fler minuter producerad musik än en film. Så att säga, även om budgeterna är i paritet med varandra.

Martin

Kör! Jag tror att det stämmer precis det du säger. Om man tittar på de stora spelen, de stora storbudgetspelen, som har en budget som liknar en Hollywoodfilm eller sånt där, då har de mer sammanlagd tid musik i det spelet än vad normalfilmen har. Det är minst två-tre timmar musik mer. Sen är det också, om man jobbar på ett annat sätt, som jag kan tänka mig är svårare på ett sätt, men också kanske blir intressant för vissa musiker, så måste du matcha musiken med det som händer på bilden, dialogen och så vidare.

Som jag har förstått det så skrivs filmmusik ofta genom att kompositören tittar på en första version av filmen utan musik och sitter med sitt piano och lägger på musik rakt på filmen mer eller mindre och sen tar man det därifrån. Man vill ha precis den här tonen när precis det här händer i bild och så vidare så att man skriver efter bilden.

I dataspel är det ofta en annan typ av ordning, därför att även där måste man matcha musiken mot innehållet. Men det är mer tematiskt. Ett enkelt exempel som de flesta känner igen är att du har ett musikaliskt tema som går när du bara går omkring i en spelvärld och ingenting händer. Det kanske är en lugn och trevlig melodi.

Men om du hamnar i en stridssituation, när det finns fiender i närheten, då tar en annan musik vid som är mer... Din puls går upp lite i stilen och du har musik som matchar det. Och naturligtvis också att nu är det på olika platser i dataspelet som det spelas olika musik. Så att när du går fram och tillbaka då så måste spelet växla ut. Och här har du också då en artistisk utmaning i att de här musikstycken måste gå, du måste ha övergångar mellan dem så att säga. Du måste kunna växla mer sömlöst. och dynamiskt mellan olika stycken.

Nicholas

Eftersom spelare är kreativa så vet man inte alltid vilka stycken man måste växla mellan. Man får täcka upp ganska många möjligheter.

Martin

Precis. Och det är väldigt vanligt med spel som har öppna världar och väldigt stor frihet för spelarna. Det kan ju vara så att om du bara har... Jag tror att det är spel idag som är väldigt linjära till sin handling. Som är kanske att du spelar igenom banor av olika slag. Jag tror även där att man har... har varierande musik efter stämningar av vad som händer och grad av action och så vidare.

Det där måste ju vara... Jag har ingen expert, det skulle vara kul. Jag skulle tycka det var intressant att lära mig lite mer om det, prata med någon som sysslar med det. Det måste ju vara ett speciellt sätt att komponera. Jag brukar tänka på det att de här olika stycken måste kunna blandas in och gå över i varandra. Det är en annan typ av utmaningar. Min tes lite i hand är att spelindustrin suger åt sig de bästa talangerna redan nu i hög utsträckning och kombinerar dem.

Det jag funderar på är att det förmodligen är mycket mindre problem med PK och åsiktspoliser i spel- och musikvärlden. Medan om du ska plugga på en musikhögskola, det kanske man gör för att förbereda sig för att jobba på ett spelföretag, kan man säga att du ska jobba i den konst- och musikvärlden och du vill att ditt verk ska bli uppfört på konsert.

där, huset där och där och DN ska skriva en recension och så vidare. Där är jag helt säker på att det finns väldigt mycket politisk korrekthet och kontroll. Och att man till exempel premierar musikaliska verk som har någon typ av politisk koppling.

Nicholas

Exotiska undertoner, bongo-trummor eller någonting.

Martin

Kanske sån sak. Ett exempel, du vet att det var faktiskt när vi var i Wien i december. Jag tänkte att jag skulle gå och på oss. Vi hade en senare opera-föreställning, för de har bra opera-hus där. Det är så många nätter som är tillgängliga. Föreställningen som gick då var en opera som Stadsoperan i Wien hade beställt särskilt av en kompositör eller en libertist.

Beställningen var att de ville ha en ultra-PK-politisk opera. Jag glömde exakt vad det handlade om, men det där hände i Sverige också. Om du är villig att sälja dig och skriva hardcore-PK-grejer så ökar sannolikheten väldigt mycket. Dina verk kan bli uppdragna. uppsatta på operan i Stockholm eller folkoperan och stora scenerna. Jag är säker på att det finns väldigt mycket sånt i den världen och jag är hyfsat säker på att det är mycket mindre sånt i spelmusikvärlden.

Nicholas

Spelvärlden i allmänhet är ju väldigt osubventionerad. Det är väldigt lite... Nu håller man väl på att sätta upp lite statliga utbildningar och så där så politiker kan låtsas att det är på grund av de människor vet hur man programmerar. Men i övrigt så är det inte så mycket statliga pengar som går till... Någon är nu eller tidigare och har spelat en massa obskyr hiphop. Det finns i princip ingen som lyssnar på den till vardags, men de här artisterna är kompisar med någon som jobbar på redaktionen och de har rätt värderingar och då blir de spelade i radio. Så där funkar det inte riktigt i spelindustrin därför att den drivs fortfarande med vinstintresse.

Martin

Det förekommer säkert, men det är inte alltid system på allsamma sätt förmodligen. Och det är lokalt på ett enskilt förhållande. företag med största sannolikhet snarare än att det är något som sprider sig som en cancer genom hela branschen. Jag tyckte det var intressant att reflektera på det här. Min gissning är att om inte spelindustrin helt tas över, och de har gjort flera försök att krossa allt frittänkande och allt som inte är i linje med Peko, med Gamergate och så vidare, men om spelbranschen fortsätter vara noggrant fri så kommer den dra åt sig ännu mer musikalisk talang, vilket gör att spelmusik kommer fortsätta bli bättre och bättre.

bättre, medan då mer konventionell konstmusik kommer att bli sämre, för de kommer inte locka till sig lika mycket talang. Och vi kommer få se mer och mer av det här, som vi ser nu på Kulturens hus i Luleå och på många, många andra ställen, att de stora scenerna, så ingenjörorkestrarna spelar musik som ursprungligen har skrivits för dataspel. Det är en ganska spännande utveckling. Vem hade tänkt för 30 år sedan att det skulle bli så?

Nicholas

Är det ett korrekt sätt då att spela upp musik på det här? Film och spel är väl idag egentligen det enda som upprätthåller... Det är de enda kommersiella verksamheterna som beställer vad man skulle kalla för klassisk musik. Alltså även om den inte är gjord för 300 år sedan, utan... Alltså symfoniorkester och så vidare som spelar. Det är ju musik som även historiskt sett...

Det är klart att folk gick och tittade på, eller gick och lyssnade på orkestern som spelade en massa musikstycken. Men väldigt mycket av det skrevs ju också för operor och för teatrar. och pjäser och så vidare. Och det var det som det var tänkt till, att många av de här kända musikstycken ska hända i en kontext av en berättelse där du lyssnar på det medan någonting händer på scenen. Och är det då rimligt att gå och bara lyssna på ett musikstycke på det här sättet?

Martin

Det är en bra poäng. Man kanske bara kan uppleva musiken fullt ut i själva spelet. Men vi har ju där... Vi har där en väldigt naturlig jämförelse med till exempel operamusik. Där du kan säga, eller inte kan säga, det är ett faktum att för att fullt ut uppleva opera så måste du gå till en faktisk operascen.

Möjligen så kan du titta på en videospelning av en operascen. Det är inte lika bra kanske, men det är ändå samma sak. För då har du också det visuella, skådespel, dans, alla saker som händer i rummet förutom musiken. Men det är också så. att man ständigt lyssnar på bara musiken från operor och sätter upp enbart musiken utan några skådespelare.

Till exempel att man har... Det vi faktiskt gjorde i Wien till exempel, när vi inte ville gå på PK-opera, var att vi gick på en julkonsert med Mozart's greatest hits. Då har de en kammarorkester som spelar och två, tre, fyra sångare som avlöser varandra som kör lite... Lite arior och duetter och sånt där.

Och då har man ju bara som en sorts... Man har ju en väldigt, väldigt avskalad, nedslimmad version av den fulla operaupplevelsen som många av de här stycken kommer ifrån. Men det är ingen som tycker att det är som en ovärdig, meningslös upplevelse att lyssna på Mozart-arior utan att ha den fulla operauppsättningen.

Nicholas

För all del. Jag har väl också lyssnat på musik som skrevs i saker utan att ta del av sakerna de skrevs till.